Etiquetas: Investigación sobre creatividad · Psicología del desarrollo · Teoría sociocultural Sección: Investigación sobre creatividad | masterincreativity.com Basado en: Alessandroni (2017)
El paradigma dominante en la investigación sobre creatividad ha girado durante mucho tiempo en torno al individuo: la mente excepcional que genera novedad a pesar de —o más allá de— su contexto social. El marco teórico de Lev S. Vygotski, formulado originalmente en 1931 y reexaminado en un artículo de 2017 por Nicolás Alessandroni, plantea un desafío fundamental a este supuesto. Para Vygotski, la creatividad no es la expresión de una capacidad interior autónoma. Es una función psicológica superior cuyo origen, estructura y trayectoria de desarrollo son constitutivamente socioculturales.
El artículo de Alessandroni — Imaginación, creatividad y fantasía en Lev S. Vygotski: una aproximación a su enfoque sociocultural — sitúa el análisis vygotskiano de la creatividad adolescente dentro de la arquitectura más amplia de la Teoría Histórico-Cultural, trazando el linaje conceptual desde la noción de Procesos Psicológicos Superiores (PPS) hasta los mecanismos de interiorización, acción mediada y control autorregulatorio. El resultado es una lectura de la creatividad genuinamente evolutiva, longitudinal e irreductible al individualismo.
La creatividad como Proceso Psicológico Superior
Dentro de la Teoría Histórico-Cultural, los PPS designan aquellas funciones psicológicas específicamente humanas que se originan en —y permanecen dependientes de— la actividad socialmente organizada. Se caracterizan por el uso de instrumentos de mediación semiótica, cierto grado de control consciente y una lógica de desarrollo irreducible a la maduración biológica. El lenguaje es el caso paradigmático; la creatividad, la imaginación y la fantasía ocupan el mismo registro.
La relación entre cultura y estos procesos no es de causalidad lineal — la cultura no simplemente activa o modula la creatividad desde el exterior. La relación es dialéctica y co-constitutiva: a medida que el sujeto se apropia de herramientas y prácticas culturales, dichas herramientas reorganizan la propia estructura del funcionamiento psicológico. La interiorización, en este marco, no es la recepción pasiva de contenidos externos, sino un proceso generativo que crea nuevas formas de consciencia.
Este fundamento teórico le permite a Alessandroni situar la propuesta de Vygotski en oposición directa al denominado modelo individualista hegemónico — una tradición de investigación en la que, como señala acertadamente Glăveanu (2010), “la sociedad y la cultura actúan repetidamente como las ‘villanas’ contra las cuales lucha el creador.” Para Vygotski, la sociedad y la cultura no son obstáculos para el desarrollo creativo. Son sus condiciones de posibilidad.
La transformación adolescente: imaginación y pensamiento conceptual
El núcleo analítico del texto de 1931 es la hipótesis de Vygotski sobre la transformación cualitativa que experimenta la creatividad durante la adolescencia. Su planteo central es que dos funciones psicológicas previamente independientes — la imaginación (arraigada en el pensamiento visual concreto y el juego infantil) y el pensamiento conceptual (la capacidad de operar con conceptos verdaderos y abstractos) — atraviesan durante el período transicional de la adolescencia un proceso de reorganización psíquica que les permite entrelazarse funcionalmente.
La perspectiva psicológica tradicional sostenía que la imaginación era la función primaria y elemental que gobernaba la vida mental del adolescente — esencialmente una expresión de la maduración sexual. Vygotski rechaza este modelo por dos razones. En primer lugar, trata a la imaginación como una función fija e indiferenciada en lugar de una sujeta a transformación genética. En segundo lugar, ignora sistemáticamente la relación entre creatividad y vida intelectual, reduciendo la primera íntegramente a la esfera emocional.
Frente a esto, Vygotski propone que durante la adolescencia la imaginación se intelectualiza — se libera de su dependencia del material perceptivo concreto — mientras que el pensamiento conceptual se creativiza, adquiriendo una dimensión generativa y combinatoria que antes le era ajena. Esta convergencia dialéctica no disuelve la distinción entre ambas funciones; se aproximan sin llegar nunca a fusionarse. El resultado es una configuración psicológica cualitativamente nueva, propia del período adolescente.
“Es para uno mismo, en la mente, que se producen los poemas y las novelas, que se actúan los dramas y las tragedias, y que se componen las elegías y los sonetos.” — Vygotski, 1931
Esta transformación tiene, además, una trayectoria genética. Vygotski rastrea las raíces de la imaginación adolescente en el juego infantil — no como precursor biológico, sino como actividad socialmente situada y culturalmente mediada. El niño que construye castillos en la arena y el adolescente que los construye en la imaginación participan de procesos estructuralmente análogos: la fantasía adolescente es la continuación interiorizada y abstraída de esa actividad concreta anterior, elevada a un nivel funcional superior mediante su contacto con los verdaderos conceptos.
Autorregulación y la vida privada de la fantasía
Una dimensión adicional del análisis de Vygotski concierne a la función autoregulatoria de la fantasía adolescente. Dado que la imaginación adolescente opera con control consciente — rasgo distintivo de los PPS avanzados — adquiere la capacidad de funcionar como instrumento de autorregulación psicológica, particularmente en el dominio emocional.
La fantasía adolescente, argumenta Vygotski, opera como cumplimiento de deseo y actividad compensatoria: ofrece resolución simbólica a aquellas necesidades, tensiones y deseos que permanecen insatisfechos en la vida exterior. Significativamente, este proceso es característicamente privado — el adolescente oculta sus fantasías antes que compartirlas — un paralelo estructural con el análisis vygotskiano del habla privada como forma interiorizada y autodirigida del lenguaje social. En ambos casos, una función que se origina en la interacción social es reconstruida en el plano intrapsicológico como herramienta de autogobierno.
La vigencia del enfoque sociocultural
El artículo de Alessandroni concluye con un argumento sobre la relevancia contemporánea que merece atención sostenida. La premisa de Vygotski — que toda función psicológica aparece primero en el nivel social y solo posteriormente en el nivel individual — implica que las condiciones socioculturales específicas de cada momento histórico no son un mero telón de fondo para el desarrollo creativo. Son constitutivas activas de su forma, contenido y posibilidades.
Escribiendo en 1931, Vygotski no podía anticipar el grado en que la automatización del trabajo cognitivo rutinario convertiría la capacidad creativa no solo en algo valioso, sino en una necesidad estructural. Sin embargo, su marco teórico está precisamente equipado para pensar esta situación: si la creatividad se desarrolla mediante la participación en sistemas de actividad culturalmente organizados, entonces el diseño de esos sistemas — entornos educativos, estructuras institucionales, prácticas colaborativas — no es accidental respecto de la capacidad creativa. Es su principal sitio de producción.
Para investigadores, educadores y profesionales que trabajan en la intersección entre creatividad y desarrollo humano, la tradición sociocultural inaugurada por Vygotski ofrece recursos analíticos que ningún marco individualista puede proveer: una explicación evolutiva de cómo la creatividad se transforma a lo largo de la vida, una concepción relacional de sus condiciones de emergencia, y una base teórica para comprender la creatividad no como un rasgo a medir, sino como una función a cultivar — siempre en relación, siempre en contexto.
Fuente original: Alessandroni, N. (2017). Imaginación, creatividad y fantasía en Lev S. Vygotski: una aproximación a su enfoque sociocultural. Actualidades en Psicología, 31(122), 45–60. https://doi.org/10.15517/ap.v31i122.26843